Přelom tisíciletí byl mnohem víc než jen panika Y2k a vzestup George W. Bushe; byl to také (a pravděpodobně ještě důležitější) rok, kdy mi bylo 5 let, ale nebyl jsem to jen já, kdo kopal do hraničního prostoru mezi dětstvím a dospíváním. V USA byla celá generace dětí, které se nestarala o politiku ani o novost vstupu do nového období dějin, ale nám záleželo na Šrek .
Relativně nedávný nástup 3D animace a hollywoodské rozvíjející se objetí média zasáhly pro nás v pravý čas. Příběh hraček vyšel v roce 1995 a znamenal nejjasnější odklon od ručně kresleného stylu animace lví král jen před rokem a děti z celého světa hledaly další film, který by přinutil naše rodiče, aby se naučili nazpaměť, když jsme ho sledovali po sté, jak to děti nedělají.
Zadejte: Šrek . Šrek debutoval 22. dubna 2001 v zemi v sevření konzervatismu, zejména vůči LGBTQ+ lidem. Don't Ask Don't Tell by nebyl zrušen za další desetiletí a nový vrchní velitel by vedl svou kampaň za znovuzvolení na platformě proti rovnosti v manželství. V tomto druhu prostředí je snadné pochopit, proč se dětská média nehrnula jedna přes druhou, aby vytvořila první Láska, Simone , takže divná mládež té doby se musela chytit jakékoli reprezentace, kterou nalezla.
Yellowstone 1923 sezóna 2
Šrek splnila tuto roli pro mnoho podivínských mladých lidí, dokonce i pro ty, kteří ještě nevěděli, že jsou queer, z důvodů, kterým možná ani nerozuměli.
Než půjdeme dále, queer mám na mysli každého člena LGBTQ+ komunity, který neodpovídá hetero, cis normě té doby. Tento termín nemá vylučovat nikoho, kdo se s ním nemusí ztotožňovat, ale pro účely tohoto článku budu používat tento termín spíše než vyjmenovávat jednotlivé komunity.
Šrek vynikal pro podivínské děti, protože na rozdíl od nesčetných příběhů o záchraně další princezny, boji s jiným padouchem nebo o jiném posilování společenských pilířů, které jsme již znali, Šrek vyprávěl příběh o přijímání lidí takové, jací jsou, a o lásce k těm částem sebe, které ostatní považují za monstrózní. Tato zpráva u těchto dětí rezonovala, protože ačkoli to mnozí z nás ještě nevěděli, existuje v nás samých velká část, která by se některým lidem nelíbila, a byla to ta samá část, která bude jednoho dne naší oblíbenou částí o nás samých.
Šrek byla plná nadčasových memů, nejlepšího soundtracku ze všech filmů 21. století a více než dost úderů do Disneyho, jediné další animované hry ve městě, ale byly to postavy, které daly život queer-kódovanému čtení.
Náš titulární hrdina je samotář, naštvaný na svět, protože nevidí, že je víc než jen zlobr. Je to složitý člověk se skutečnými emocemi, téma, které vidíme skrze slavné cibulový monolog , kosmologie zlobra a předmět téměř každého dialogu, který vede se svým nejlepším přítelem (a antagonistou pro velkou část filmu), oslem. Shrek má pocit, že jeho složitost je zastíněna jediným atributem, který lidé vidí, a nejen to ho staví proti jiným lidem, ale také proti němu samotnému, což je koncept známý každému, kdo vyrostl s internalizovanou homofobií.
Mezitím Donkey, komický pomocník, parťák a Shrekův morální kompas, získá lekci přijetí, kterou se ho Shrek snaží naučit dříve než kdokoli jiný ve filmu – včetně samotného Shreka. Připouští, že lidé jsou víc, než jsou označováni, a dokonce se ožení s drakem, kterého se jen před scénami děsil, poté, co ji vidí takovou, jaká doopravdy je.
A pak je tu samozřejmě Fiona. Dívka (ne tak docela) v nouzi je stejným druhem monstra, jako je Shrek, ale má příležitost to udržet v tajnosti způsobem, který Shrek nedokáže. Každý, kdo byl přímočarý nebo cis kolem, tento luxus chápe, ale zná dvousečný meč přijetí lidmi, kteří by ji pronásledovali s pochodněmi, jakmile by zjistili, kdo skutečně je.
Fiona je ještě složitější verzí Shreka, protože pro většinu queer dětí, ať už ve skříni nebo jinak, je skrývání se snadné, když jsou kolem něj ostatní lidé, pouze se v soukromí promění v autentičtější verzi sebe sama.
Když Shrek a Oslík doprovázejí princeznu Fionu k jejímu očekávanému svobodnému mládenci Lordu Farquaadovi (zločinci nedoceněný filmový padouch), poselství filmu začíná nabývat na síle. Sestřihy jsou rozděleny jemnými konverzacemi o životech Shreka a Fiony v ústraní, ať už dobrovolném či jiném, a o tom, jak obě postavy našly sílu díky soběstačnosti, vlastnosti, kterou u sebe navzájem cítí a respektují.
Ale zatímco Shrek i Fiona kážou o důležitosti své individuality, oba se za sebe vnitřně stydí. Shrek se Donkeymu přizná, že Fiona se nikdy nemohla zamilovat do někoho, jako je on, kvůli nálepce monster, se kterou se narodil. Fiona se každý večer skrývá a zakazuje Donkeyovi, aby ji vyšel ven, jakmile objeví její tajemství, i když člověk, který by její situaci nejvíce chápal, stál hned za dveřmi.
Divné děti to tehdy možná nevěděly, ale tohle byla situace, do které se většina dostala poté, co konečně pochopila, jaký typ lidí jsou. Coming out je mnohem víc než nutit svět, aby poznal, kdo jste; stačí přijmout sám sebe natolik, že je vám jedno, jestli vesničané přijdou s vidlemi, protože si nejste vědomi toho, že vás vidí jako zlobra, ale je to část vás, kterou nenávidí, která vás dělá tím, kým jste.
Poté, co Shrek ztroskotal na Fionině svatbě, vyvrcholením není, když se drak vznešeně objeví, ale když Shrek vyzná svou lásku před davem. Po jeho cestě víme, že Shrek je samotář, protože se bojí jiných lidí, ne naopak, takže když se mu svatebčané začnou posmívat, že přijímá a hlásá své pravé já, je ještě smysluplnější, když ho Fiona potvrdí a přijme před soudem vesničanů.
Poté, co se Shrek a Fiona políbili, proměnila se spíše v zlobra než v krásnou princeznu, o které bylo řečeno, že má být. Shrek se setkává s jejím zmatkem a ujištěním, že její autentické já je ta pravá krása, kterou v ní vidí. Poselství, jako je toto, není to, na co byly děti v té době zvyklé, a rezonovalo mnohem hlouběji než cokoliv od Disneyho. Atlantis kázal ve stejném roce a je to obrovský důvod, proč jeden film přežil druhý.
falešná jména vrahů
Ale znovu, podvracení norem byla celá domýšlivost Šrek a co katapultovalo DreamWorks k uznání kritiků. Namísto vyprávění stejného unaveného příběhu nám poskytla osobní cestu zlobra na klasickém Disneyho dobrodružství a přitom otevřeně zesměšňovala tento formát. Záchrana byla vzrušující, aniž by byla formulovaná. Milostný příběh byl srdečný, aniž by byl kýčovitý. A hlavně bylo poselství prozíravé (pro více než jen pro děti), aniž by obětovalo nějaké složité emoce.
Jako dítě, upoutané na zadní sedadlo auta pouze s 8palcovým DVD přehrávačem, který vás provede na emocionální cestě sebepoznání, které jste nemohli získat od svých rodičů, kteří nejsou zlobry, filmy jako Šrek jsou některé z mála způsobů, jak získat tento druh vedení. Šrek je skvělý, komický film, který by uspěl po všech stránkách, ale dopad, který měl na queer děti, je něco, o čem by se mělo diskutovat, když o tom mluvíme i o 20 let později.
(obrázky: Dreamworks)
Chcete více takových příběhů? Staňte se odběratelem a podpořte stránku!
—MovieMuses má přísnou politiku komentářů, která zakazuje, ale není omezena na, osobní urážky vůči kdokoliv , nenávistné projevy a trolling.—
