Před Maya a tři začíná streamovat na Netflixu od 22. října, mluvili jsme s ním skladatel Tim Davies o své práci na Maya and the Three v exkluzivním rozhovoru.
Spisovatel / režisér Jorge Gutiérrez (který spolupracuje s Netflix v rámci celkové dohody ) je do značné míry známý pro mistrovské dílo z roku 2014, Kniha života, takže když řekl, že má nápad na nový animovaný televizní seriál, Maya a tři Netflix si toho všiml.
acotar film
Nápad pro Maya a tři původně vycházel ze všech vedlejších postav a příběhů, které se do něj nedostaly Kniha života , ale brzy se série proměnila v to, co se stalo dosud nejambicióznějším Jorgeho projektem.
Davies tvoří aztécké, mayské, incké mytologie a moderní karibské kultury. Daviesovi tento typ série není cizí, nedávno skóroval Guillermo del Toro’s Trollhunters: Tales of Arcadia . Davies je také vynikající orchestrátor, s nedávnými tituly jako např Free Guy, Snake Eyes, Thunder Force a WandaVision pod jeho pásem.
WoN: Jak jste se poprvé zapletl s? Maya a tři ?
Nejprve jsem pracoval s Gustavem Santaolallou na videohře s názvem Poslední z nás . Společnost Sony mě přivedla, abych partituru aranžoval, orchestroval a dirigoval. Gustavovi se líbilo, co jsem dělal, a pozval mě, abych s ním spolupracoval Kniha života , kde jsem se poprvé setkal s Jorgem, režisérem. Před několika lety jsem stál ve frontě na pohovor o občanství a Jorge šel kolem, také tam na pohovor o občanství! Nakonec jsme spolu chvíli seděli a doháněli se a on řekl, že ‚dává gang znovu dohromady‘ pro nový projekt, který samozřejmě byl Maya . Pro Maya Gustavo napsal několik úžasných témat a pak mi je předal, abych napsal skóre pro všechny epizody.
WoN: Jak byste popsal své skóre pro show?
Přestože se show odehrává a inspiruje Mezoamerikou, nejedná se o historický epos, Jorge si dopřál spoustu svobody. Studoval jsem hudbu z té doby a použil ji jako inspiraci, výchozí bod. Velké vizuály vyžadují velkou hudbu, takže bylo mnoho míst, kde jsem použil velký orchestr a sbor, nahrané v Austrálii, mé domovině. Pro konkrétní scény jsme měli i tradiční sbor z Mexika. Ale na druhém konci spektra, pro něžné momenty, jsem hodně používal sólové housle a okarínu. Pro Mictlan a jeho svět jsme použili heavy metal a didgeridoo. Existuje několik věcí, které má Jorge ve svých partiturách vždy: padouch dostane heavy metal a existuje mayská lidová píseň s názvem Bolom Chon, kterou má v každém projektu. Vzpomněl jsem si, že jsem to používal Kniha života . Pro Maya , stalo se důležitým tématem partitury.
WoN: Měl režisér Jorge R. Gutiérrez konkrétní představu o tom, jak by chtěl, aby partitura show zněla? Nebo vám bylo dovoleno více experimentovat?
Vzpomněl jsem si, když jsme měli první playback pro Kniha života Jorge řekl, že to miluji, ale není to můj film. Noty byly skvělé, ale chyběly prvky, díky kterým by to znělo jedinečně a odpovídalo jeho vizuálu. Byl to hollywoodský film, takže jsme používali tradiční orchestr, ale odehrával se ve fantazijní verzi Mexika, velmi stylizované Jorge verzi Day of the Dead. V případě Kniha života , vyhodil jsem většinu orchestrálních dřevěných dechových nástrojů, přidal spoustu dalších typů fléten a přidal nějaký akordeon. Hodně jsem používal kytaru na melodii a harmonii, ale také perkuse. Jako hlavní perkuse jsem nakonec použil spoustu logových bubnů a shakerů a samozřejmě heavy metal pro padoucha (mnoho z nich studio vyhodilo, ale špatně jsme to ‚opravili‘ na Maya !).
Takže když na to přišel čas Maya , měli jsme to jako výchozí bod, protože jsem věděl, že se to Jorgemu líbí. Gustavo také napsal dema pro svá témata a každé z nich přišlo s atmosférou, kterou jsem začlenil do partitury. Pamatuji si, jak jsem svému programátorovi, Ryanu Humpherymu, řekl, že jsem opravdu chtěl ten zvuk hned vychytat a neprožívat to znovu. Nezní to jako můj filmový moment! Jorge si režii hned zamiloval, byl to homerun, ale hodně příprav!
WoN: Jak pro vás vypadala předprodukce Maya a tři ?
Měl jsem pár nápadů, s čím bych chtěl začít, na základě hudby z BOL a věcí, které jsem se od té doby naučil, ale dokud nezískáte vizuální stránku, nikdy nevíte, co bude fungovat. Chtěl jsem nové a jedinečné perkuse, tak jsem si pronajal hromadu dřevěných bubnů, bombo, šejkry a pár dalších jedinečných věcí a vyrobil si vlastní samply k použití. Také jsem si nasamploval své vlastní bicí, když jsem dělal své poslední album, takže jsem je nechal přeprogramovat, abych je mohl použít pro všechny velké bubny. Také jsem nechal svého kytaristu Michaela ‚Nomada‘ Ripoliho, aby udělal nějaké kytarové perkusní zvuky, zatímco australská kolegyně a hráčka na dřevěné dechové nástroje Anita Thomas mi poslala pár pasáží na didgeridoo, které jsem hodně zpracoval a použil pro všechny temné a zlověstné momenty. Udělal jsem nějaký průzkum, jaké flétny bych použil, a rozhodl jsem se pro okarínu, protože se blíží tomu, co měli Mayové. Gustavo použil Kena a Sikus (pan pipe) v některých svých demech, takže se z nich staly zvuky, které jsem chtěl použít. Trochu jsem googlil a našel jsem spoustu videí ukazujících všechny tyto skvělé nástroje, na které hraje Ashley Jarmak. Po zhlédnutí mnoha jejích videí jsem jí poslal zprávu a zeptal se, zda by neměla zájem hrát na partituře. Řekla ano a odvedla úžasnou práci a nyní jsme spolu pracovali na několika dalších projektech, včetně těch nadcházejících Bobovy burgery film. Věděl jsem, že budu potřebovat hodně sólových houslí, a tak jsem zavolal kamarádovi Maxi Karmazynovi. Max je nejen skvělý houslista, ale také skladatel. Dělali jsme to všechno přímo uprostřed pandemie, takže jsem potřeboval lidi, kteří by se mohli nahrávat doma a on byl perfektní.
WoN: Na začátku několika epizod jsou viněty věnované určitým postavám. Umožnilo vám to jít více do hloubky témat jednotlivých postav?
Gustavo napsal motivy pro všechny tyto hlavní postavy, ale byly napsány ještě před dokončením animace. Byli úžasní a opravdu vystihli podstatu každé postavy. Musel jsem je pak přizpůsobit každé scéně. Například třetí epizoda je celá o Ricově zadním příběhu. Má takovou karibskou atmosféru, která někdy hudebně funguje, ale vzal jsem si toto téma a udělal jsem s ním spoustu různých věcí. Epizoda začíná původní verzí, kterou udělal Gustavo, pak musí přejít do pomalé emocionální verze, kde jsem použil syntezátor a kytaru, protože Rico je pomalý a bojuje. Pak najde svou cestu a začne používat svou magii, takže hudba musí být epičtější, když zjišťuje, co dokáže. Je tam několik obrovských scén, kde používá svou magii a hudba je také obrovská, málem jsem zabil rohy při nahrávání těch narážek!
metro tweety
Mayino téma se vydává na cestu s ní. Originál má Morriconeovu atmosféru s twangy kytarou. Používal jsem to hodně, ale také jsem to udělal hrdinsky tím, že jsem melodii nahrál na rohy přes akční orchestr. Na konci série je okamžik, kdy Maya naplňuje svůj osud a my jsme potřebovali verzi podobnou písničce. Chtěl jsem, aby to bylo poznat, ale ne stejné, protože ona už není stejná. Zachoval jsem stejný tvar melodie, ale intervaly jsou změněny, aby odpovídaly nové, povznášející harmonii; jak se Maya v průběhu série vyvíjí a roste, mění se i její téma.
WoN: Měl jsi nějakou oblíbenou postavu, za kterou jsi skóroval? Proč?
Bavilo mě psát pro ně všechny a nacházet zvuky, které doplňovaly jejich vizuální stránku a charakter. Ale myslím, že kdybych si měl vybrat, byl by to Rico. Jak jsem již zmínil, jeho postava se vydala na poměrně dlouhou cestu a musela skórovat opravdu masivní momenty.
WN: Jak vizuálně, tak příběhově Maya a tři je masivní. Bylo díky tomu vaše skóre také velkolepější ve srovnání s některými vašimi předchozími animovanými pořady?
Tenhle byl velkolepější, protože jsem měl více peněz na útratu! Lovci trolů neměl vůbec žádný rozpočet na živé hudebníky, natož na orchestr a sbor, ale Maya udělal! Ale jako každé zadání je hudba inspirována vizuálem a příběhem. Jsou tam velmi něžné a emotivní momenty, epické bitvy a velké triumfy, to vše se snažím zachytit hudbou.
ti, kteří vši
WoN: Nahráli jste to uprostřed pandemie, jak jste to dokázali?
Díky své „denní práci“ orchestraci a dirigování partitur pro skladatele jako Chris Beck, Mark Mothersabugh a Fil Eisler jsem od hitu Covid nahrál mnoho partitur. Brzy jsme měli nápad nahrát orchestr v Mexiku, ale to s Covidem nefungovalo. Podařilo se nám nahrát nějaký sbor v Guadalajaře pro některé konkrétní scény. Už jsem věděl, že Nomad, Ashley a Max mohou nahrávat ve svých domácích studiích, takže pak byla otázka, kde nahrát orchestr a sbor. Vždycky jsem chtěl nahrát vlastní partituru doma v Austrálii a tohle se stalo perfektním projektem, na kterém to udělat. Už jsem tam udělal pár not, včetně Mitchells vs stroje pro Netflix. Nahrávání Covid je však náročné, musíte orchestr rozdělit do sekcí, protože počet lidí, které se najednou vejde do místnosti, je omezený. Chce to tedy více času a plánování. Ale jak jsem řekl, je to moje další práce, takže to nebylo tak těžké. Kontaktoval jsem své přátele v Trackdown v Sydney a zarezervovali jsme si termíny. Před prvním sezením jsem musel být dva týdny v karanténě, takže jsem vlastně napsal poslední narážku ze svého hotelového pokoje v Sydney s výhledem na operu! Musel jsem rozdělit sezení, když jsme honili dabovat pro první epizody, ale pak jsem čekal na finální obraz pro ty poslední, takže jsem zůstal v Austrálii (a organizoval a produkoval hudbu pro Hadí oči mezitím!) pak nahrávání skončilo Maya . Nakonec jsem v Austrálii zůstal o něco déle, protože jsem pracoval na dalším Hotel Transylvánie film a chtěl jsem to dirigovat v Sydney, ale nakonec jsem uvízl v Melbourne v uzamčení, takže jsem ho musel produkovat online! Ironií je, že i když jsem známější jako orchestrátor než skladatel, nic z toho jsem neorganizoval Maya já sám. Tím vším jsem pověřil svého dlouholetého spolupracovníka Jeremyho Levyho a svůj tým.
Vyhrané: Režisér Jorge R. Gutiérrez popsal Maya a tři jako Mexičan Pán prstenů . Souhlasíte s tímto srovnáním? Proč si myslíte, že vidí tyto podobnosti?
Samozřejmě, že je šéf. Je to epický příběh, odehrávající se ve světě fantazie, ale témata jsou nám všem známá.
Jako Australan si to však raději představuji jako Mexičan Šílený Max .