Hudba má bohatou historii a jsem přesvědčen, že většina moderní hudby by neexistovala bez přispění talentovaných černošských umělců. Konkrétně černošští folkoví a bluesoví umělci z počátku 20. století byli přímými zdroji pro nejrůznější pokroky v hudbě, zejména pokud jde o styly fingerpicking a lyrické struktury.
Protože historie folk-bluesové hudby se v moderní době často nevyučuje, chtěl jsem využít této příležitosti a vyzdvihnout některé z nejvýznamnějších černošských umělců v tomto žánru. V žádném konkrétním pořadí, toto jsou umělci, které byste měli během tohoto měsíce černé historie (a po něm) hrát opakovaně.
1. Elizabeth Cottenová
Jak bylo řečeno v úvodu, výrazný styl hmatání Elizabeth Cotten se poté stal základem mnoha folkových hudebníků. Ale nebyla talentovaná jen jako kytaristka. Měla také výrazně měkký, téměř zasněný hlas. Zpívala s vážným úmyslem, který mě okamžitě rozněžnil, když jsem ji poprvé slyšel.
Netflix únor 2024
2. Olověné břicho
Leadbelly je jednou z nejznámějších postav na tomto seznamu. Je inspirací pro lidi jako Nirvana a má také poměrně slavnou a dobře zdokumentovanou minulost. Jako poměrně nadživotní postava si vysloužil přezdívku Leadbelly. Hudebně byl obzvláště zběhlý ve hře na dvanáctistrunnou kytaru, které se říkalo král. A buďme skuteční, byl naprosto králem dvanáctistrun.
3. Robert Johnson
Již dříve jsem psal o různých mýtech kolem Roberta Johnsona a jeho dohody s ďáblem. Toto je další známá postava v historii blues, ale ve srovnání s Leadbellym má Johnson pro něj téměř nadpozemský zvuk, jak ve zpěvu, tak ve hře na kytaru. Johnson byl víceméně prvním člověkem, který využil vzor boogie bass neboli boogie shuffle v takové rozpoznatelné míře.
4. Mississippi John Hurt
Mississippi John může být prostě nejsladší znějící muž na tomto seznamu, zpívá s uklidňující kadencí a jemným stylem prstu. O jeho osobním životě se toho moc neví, ale láska, kterou vložil do svých písní, se v průběhu let přetavila ve vroucí lásku k muži. Tato píseň pro mě bude vždy hodně znamenat.
5. Slepý Willie Johnson
Spousta hudebníků na tomto seznamu měla alespoň nějaké zkušenosti s slide kytarou, ale Blind Willie Johnson měl v tomto oddělení naprosté mistrovství. Přidejte k tomu jeho výrazně drsný styl zpěvu, máte ze sebe základ amerického blues.
10 nejlepších seriálů netflix
6. Lightnin’ Hopkins
Jak jeho jméno napovídá, Lightnin‘ byl jedním z nejtalentovanějších kytaristů své doby, a to do té míry, že kytaristé jako já budou poslouchat takové písně a divit se, jak jste to sakra mohli udělat, aby to tak znělo. Mohl hrát více stupnic a iterací současně. Ano, je to tak těžké, jak to zní.
7. Howlin’ Wolf
Pokud jste tuto konkrétní píseň ještě neslyšeli, jsem rád, že vás konečně dostanu zpod skály, pod kterou jste spali. Howlin’ Wolf udělal už tak sexy žánr ještě více sexy. Ale on také přinesl tuto sexy do mnoha dalších žánrů, což z něj udělalo tolik potřebného renesančního muže ve velkém schématu americké hudby.
8. Odetta
Vřele doporučuji přečíst si historii Odetty, protože je to jedna z nejdrsnějších postav americké hudební historie, tečka. Jako aktivista za občanská práva a významná lidová umělkyně, mnoho lidí se jí inspirovalo. Ale v dnešní době o ní nemluví dost lidí. Podívejte se na tuto nahrávku celou a řekněte mi, že nevidíte vášeň a krásu, která z ní vyzařuje. Někteří lidé prostě hrají na kytaru, ale Odetta byla ten typ člověka, který do toho vložil celý svůj duch.
Opravdu, nedokážu dostatečně vyjádřit, jak moc miluji toto představení.
9. Velká máma Thorntonová
Podobně jako u sestry Rosetta Tharpe a Ma Rainey, verze blues Big Mama Thornton nakonec ustoupila jiným hudebním žánrům, proto jsem do tohoto konkrétního seznamu nezahrnul ty první dva (první se přiklánělo více k rocku a druhé , jazz). Nakonec však byla máma po celou dobu docela důsledně bluesová.
je sólo levelovací manga hotová
Její styl má silný jas a ducha, který je patrný v tomto videu a v jejích dalších písních, včetně Hound Dog (což je její píseň, aby bylo jasné, a píseň o síle černé ženy).
10. Slepý Willie McTell
Slepý Willie McTell byl ve velkém schématu věcí docela vynalézavý. Zkombinoval dvanáctistrunnou kytaru, posuvný, a ragtime ve své technice, což vede k docela odlišnému zvuku, který je těžké replikovat. Navíc měl jeho hlas jemnější a lehčí zabarvení ve srovnání s jeho vrstevníky z Delta blues. Na zvuku, který dokáže vyvolat, je něco nádherného, bez ohledu na samotný text.
11. Reverend Gary Davis
Rev. Gary Davis začal na piemontské bluesové scéně, poté zažil oživení během newyorské folkové scény o několik let později. Jeho basový hlas je nezaměnitelný a jeho zvláštní styl fingerpickingu je druh hry, díky kterému kytara vypráví svůj vlastní příběh bez ohledu na texty. těžko se to popisuje. Když vybíráte prstem, váš mozek chce, abyste odpovídali vzorcovým vzorcům, ale zdá se, že Davis není tímto druhem mentálního omezení zatížen. Docela super věcička.
jovi 90denní snoubenec
12. John Lee Hooker
Je velká šance, že ze všech na tomto seznamu jste pravděpodobně někde slyšeli o Johnu Lee Hookerovi. I dnes je stálicí blues. Hooker přinesl boogie do blues, což zase přineslo žánr širší demografické skupině posluchačů. Konkrétně jeho je druh blues, na které můžete (a měli byste) tančit.
Upřímně řečeno, tento seznam by mohl pokračovat a pokračovat s talentovanými umělci, kteří stojí za zmínku. Měl jsem problém udržet to na zvládnutelném počtu. Ale toto je slušné místo, kde začít, a vřele vám doporučuji vydat se na vlastní cestu folkem a blues. Objevování (a znovuobjevování) této hudební éry je fenomenální zážitek. Pokud jste již touto cestou byli, doporučuji vám podělit se o své oblíbené interprety a písně v komentářích.
(Vybraný obrázek: Nizozemský národní archiv)
